Zenzationella Människor Et Facto

Lär dig mer om allt – fakta för alla


Lämna en kommentar

Jimmy Cliff, reggaeartisten, film och musik, en engagerad man…?

cliff1

Jimmy är 70 år fyllda, vi minns hans genrer, reggae och ska. Lite udda kanske är att han idag, utöver reggae-kretsar, kanske är bättre känd för sitt filmskådespel än sin musik. Till och med efter en rad träffar lyckades sångaren aldrig helt och hållet bli stjärnan. Även om han verkade redo för en internationell stjärnstatus, i slutet av 60-talet, början av 70-talet.

Sångaren föddes i Somerton District i Saint James Parish på Jamaica, den 1 april 1948, med det mindre prosaiska namnet James Chambers. Som många en uppväxt med strul hemma. Hans talang var uppenbar från barndomen, och han började sin karriär med att uppträda på lokala show- och sällskapsmässor. Kände sig redo vid 14 års ålder, han flyttade till Kingston och tog efternamnet Cliff för att uttrycka de höjder han hade för avsikt att nå.

Jimmy Cliff, är även bekväm med rock och soul, sångare och låtskrivare samt skådespelare. Han slog igenom som tonårig som ska-artist i början av 60-talet med hitsingeln Hurricane Hattie och 1966 med ska-låten Miss Jamaica. Han albumdebuterade 1968 med rocksteady-albumet Hard Road to Travel. Året efter fick han ett internationellt genombrott med bl a Wonderful World, Beautiful People, en låt som han fick inspiration till under en turné i Brasilien och som gjorde honom känd i USA och Storbritannien.

Jimmy Cliff

Jimmy utnyttjades ekonomiskt av skivbolag och producenter liksom många andra unga sångare på Jamaica på 1960-talet och i början av 1970-talet. Han tog emellertid strid mot musikmarknaden bröt med skivbolaget Island Records 1973, två veckor innan Bob Marley, Peter Tosh och Bunny Wailer kom in på skivbolagets Londonkontor och bad om ett lån för att kunna spela in en LP.

När hans karriär fortsatte att avancera, tog Cliff en paus i mitten av 1970-talet och reste till Nigeria i Afrika, där han hittade sin religion: Han konverterade till islam och omdöpte sig till El Hadj Naïm Bachir. Cliff har därefter på många olika sätt alltid satt freden i första hand och alltid förkastat våld. Han är pacifist. Många av hans senare inspelningar och framträdanden har dock starka drag av panafrikanism och rentav rastafari.


2003 hedrade den jamaicanska regeringen Cliff och tilldelade honom en av landets tre högsta hedersbetygelser, Order of Merit, som ett erkännande av hans bidrag till Jamaicas film och musikliv. Han är den enda levande musiker som håller denna distinktion.

Mest känd är han kanske för filmen The Harder They Come från 1972. Cliff hade huvudrollen som en hederlig ung man från landet som sökte lyckan i huvudstaden och som gradvis förvandlades till jagad gangster i slummen p.g.a. svårigheten att försörja sig, Han gjorde fyra låtar på soundtracket. Filmen, och kanske framförallt soundtracket, har haft en viktig del i spridningen av reggaen över världen.

Jimmy tyckte:
”Det här är bra för Cliff, bra för jamaicansk musik och bra för mitt land.”

År 1995, släppte Cliff singeln ”Hakuna Matata”, en låt från soundtracket av filmen Lejonkungen. 2002 släppte Cliff albumet Fantastic Plastic People i samarbete med Joe Strummer, Annie Lennox och Sting, Han har senare samarbetat med bl.a. Tim Armstrong, sångare i bandet Rancid och flera internationella artister.

I mars 2010 blev Cliff inledd i Rock and Roll Hall of Fame. Under 2011 släppte Cliff fullängds-albumet Rebirth, som nominerades till ett Grammy Award för bästa Reggae Album.

Cliff beskriver nu sig som en med ”universell syn på livet” och är ej ansluten till någon speciell rörelse eller religion, säger att ”nu tror han på vetenskapen”. Han är ”troligen” ensamstående med sina barn – en dotter -Lilty Cliff, och en son – Aken Cliff som bor i Jamaica.

cliff

Hemsida:
https://www.jimmycliff.com

De senaste noterade studioalbumen: 2002 – Fantastic Plastic People, 2004 – Black Magic och – 2012 – Rebirth.

Citat Jimmy:
”Jag har fortfarande inte skrivit min bästa sång,” säger han. ”Jag söker den hela tiden. Om min musik kan lyfta upp någon för att få dem att leva ett bättre liv och inte ge upp, är det en stor framgång för mig. ”

Källor:
sv.wikipedia.org
sinistersaladmusikal.wordpress.com
allmusic.com
biography.com
jimmycliff.com
theguardian.com
marriedbiography.com

 

 

Annonser


Lämna en kommentar

Jag minns mitt TV-liv med Berndt Egerbladh, jazzmusikant med mild framtoning…

berndtliten

TV-mannen vars framtoning var tyst och lugnt, jazzen stod honom nära, ja det minns många av honom som. Han – Berndt Erik Egerbladh, född 1 maj 1932 i Transtrand, Dalarna, död 2 mars 2004 i Sollentuna, var en svensk jazzpianist, kompositör och programledare.

Början?
Egerbladh växte upp i Umeå, där han spelade i lokala jazz- och dansorkestrar. Han tog folkskollärarexamen 1954, blev ämneslärare 1959, arbetade som lärare 1955–1967 och blev klar med sin TV-producentutbildning 1969. Blev också då framstående jazzpianist i Lasse Lystedts umeåorkester.

berndt50tal

Han var producent vid Sveriges Radio Umeå 1967–1969, vid TV 2 1969–1985 och arbetade vid SVT som producent och programledare. Bland annat så ledde han programmet Två och en flygel. Jag minns många artister, musik med små samtal.

Vad mer?
Han gav även ut böcker, som – Jag minns mitt 40-tal och Jag minns mitt 50-tal (efter TV-serierna med samma namn – som TV-serie sändes även Jag minns mitt 60-tal) samt den självbiografiska – och så tog Berndt bladet från munnen.

Eget?
Han drev från 1985 de egna bolagen Green Records och Berndt Egerbladh produktion AB. Egerbladh skrev, arrangerade och medverkade bland annat också på Doris Svenssons skiva Did You Give the World Some Love Today Baby från 1970, känd från TV-reklamen. Han har också tonsatt dikter av svenska skalder, där bl.a. Karin Boye tolkats av Lena Nyman och han har gjort omkring 200 kompositioner samt musik till långfilmer och tv-serier.

Tillsammans med Janne Loffe Carlsson och Kisa Magnusson hade han gruppen ”Heta Linjen”. Han inspirerades av rockband som Beatles och Chicago och spelade också in flera radioprogram med Alice Babs.

berndtstor

Familj?
Han var son till Ossian Egerbladh och Amy Egerbladh, född Johansson (1900–1964). Han var farbror till Birgitta Egerbladh och morbror till Mats Öberg. en musikalisk familj, hans äldre bror Thor blev också välkänd pianist och kompositör i hemstaden.

Berndt Egerbladh And His Quartet – This World Of Ours
https://www.youtube.com/watch?v=3oJrm2bTTJE

Berndt Egerbladh gifte sig 1955 med SYO-konsulenten Gunn-Britt Gunnarsson (1930–2000) och har två döttrar, Monica och Ewa (barnbarn m.m.)
Han är begravd på Sollentuna kyrkogård.

Han avled i sviterna efter flera hjärtinfarkter 71 år gammal, han hade haft hjärtsjukdom en tid.

Minns:
1974-1990 – Två och en flygel
1988 – Jag minns mitt 50-tal
1989 – Jag minns mitt 40-tal
1993 – Jag minns mitt 60-tal

Källor:
sv.wikipedia.org
aftonbladet.se
svd.se
sverigesradio.se
youtube.com

 

 


Lämna en kommentar

Kai Gullmar, schlagerkompositör, sångare och skådespelare, stark kvinna för sin tid…

kaj22

Kai får mig tänka på schlager, som yngre var jag osäker om det var en man. Men detta namnet, Kai Gullmar, var pseudonym för Gurli Maria Bergström, född den 2 april 1905 i Sundsvall, död den 25 mars 1982 i Stockholm, som då var en svensk schlagerkompositör, sångare och skådespelare. Gullmar var en av 1900-talets mest produktiva kompositörer. Hon skrev mer än 500 melodier, flera odödliga örhängen. Hon bröt mot konventionerna med att klä sig som man och leva öppet som homosexuell. Starkt gjort! Minnen med, Swing i magistern, Med dej i mina armar, Regntunga skyar och Solen lyser även på liten stuga.

Kai Gullmar föddes som dotter till direktör Karl Bergström (med smeknamnet Kol-Kalle) och hans hustru Lydia, född Lax. Fadern drev kol- och kokshandel, modern hade en kaférörelse.

Redan från barnsben var Gullmar en kavat och orädd flicka. Hon var med i en racerbåtstävling och vann första pris och som 12-åring gjorde hon scendebut i ”Barnens revy” spelandes munspel. Genom Sundsvalls spirande nöjesliv kom hon tidigt i kontakt med både dansmusik och film, varvid hon resolut bestämde sig för att det var inom nöjesbranschen som hon ville arbeta. Utbildad kontorist, efter föräldrarnas vilja.

Redan som barn lärde hon sig även att spela piano. 1924-1925 skickades hon till London på handelsutbildning. Hon fick under tiden där smak för tidens engelska och amerikanska dansmusik, och dansade på Savoy Hotel till Jack Hyltons orkester. Vid hemkomsten skrev hon sin första låt med engelsk text. Hon arbetade på faderns kontor i några år, men flyttade sedan till Stockholm och fick plats som expedit i Audofons grammofonaffär.

En gång kom Greta Garbo, ”den gudomliga” nerför trappan till butiken och ville höra på skivor. ”Jag spelade upp de senaste artisterna, men Garbo var inte särskilt intresserad. Men så fick hon se pianot i vår inspelningsstudio och frågade plötsligt: Kan ni spela ‘Night and day’?’ Nja, sa jag…det är väldigt många svarta tangenter i den den, men jag kan väl försöka’. Och jag kompade och Greta Garbo ställde sig framför mikrofonen och sjöng. I rummet bredvid tog Dagmar upp det hela på en mjukplatta. Och tänk! Garbo sjöng ju verkligen bra! Det sa jag till henne.

Men hon sa att sjunga, det gjorde hon bara för sitt nöjes skull. ‘Och så vill jag att ni genast förstör skivan. Jag såg nog att den röda lampan lyste’. ‘Javisst, det ska jag genast göra’, sa jag, hämtade mjukplattan i rummet bredvid och rev sönder den i Garbos åsyn. Fast nog var det synd! Annars skulle man ju haft Garbos sångröst bevarad som minne!” Kai kunde ju i alla fall skryta med att ha varit Greta Garbos ackompanjör i ”Night and day” – och hur många kan det?” Fascinerande minne!


Kai Gullmar

1928 provsjöng hon för revykungen Ernst Rolf, blev antagen, och i revyn sjöng hon sången När de flaggar på slottet, är kungen i sta’n. Emellertid tog karriären slut då föräldrarna kom till Stockholm och tog med sig henne hem till Sundsvall igen. Ett år senare fick hon lov att flytta tillbaka till Stockholm. Nu fick hon plats som biträde på grammofonavdelningen i Lundholms pianomagasin. Affären hade en högtalare ut mot gatan och ibland roade sig Gurli med att själv sjunga så det hördes ut på trottoaren.

En dag passerade operadirigenten Nils Grevillius. Han gick in i butiken och frågade vem det var som sjöng så bra och övertygade den unga expediten att provsjunga på grammofonbolaget Husbondens Röst, HMV. Inspelningschefen Vera Åkerman tyckte inte att Gurli Bergström var ett särskilt spännande artistnamn. Så Gurli Maria fick bli Gullmar och till förnamn valde hon själv Kai. Hennes artistnamn blev således Kai Gullmar och med det debuterade hon som grammofonsångerska. Inspelningsdagen var den 14 februari 1931.

På nästa skiva sjöng hon den egna kompositionen Kan du inte sjunga – så vissla! där hon även svarade för texten. Men i framtiden skulle hon helst komma komponera utifrån färdiga texter och ofta i samarbete med textförfattaren Gus Morris, eller Gustaf Wahlenius som han egentligen hette. Utöver Kai Gullmar använde hon även pseudonymen d’Alvarez-Carter.

Kai Gullmars första stora succé kom 1933 med På Ancora Bar med text av Fritz Gustaf, pseudonym för Gustaf Sundelöf. Den sjöngs då in av av Karin Juel, som debuterade med den låten och kom att bli en av Sveriges första schlagersångerskor. På 1930- och 40-talen hade Kai Gullmar stora framgångar då hon samarbetade och umgicks med landets ledande artister och revymakare som Karl Gerhard och Gustaf Wally och då hennes sånger spelades in av Sveriges populäraste artister som Sven-Olof Sandberg, Ulla Billquist, Alice Babs, Sigurd Wallén, Edvard Persson, Nils Poppe, Zarah Leander, Harry Brandelius, Jahr, Sickan Carlsson, Brita Borg och många fler.

I vuxen ålder klädde hon sig mest i kostym och slips och med kortklippt kalufs. I det konventionella folkhemmet var det främst inom konstnärs- och nöjesbranschen som det gick att bryta dessa tabun. Hon stod även på sig när hon ville in vid radion och sjöng för Radiotjänsts musikchef Natanael Broman. Han sa att han inte engagerade kvinnor som sjöng som män. Men snart gjorde han ett undantag till. Kai fick göra radio tillsammans med Lennart Falk. Sammanlagt skrev Kai över 500 visor och schlagers som nämnts OCH blev den första kvinna i vårt land som komponerade populärmusik.

kajjs11

Sexualitet?
Hon var tidigt öppen med sin homosexualitet och hennes sång Först kommer du, sen ingenting tillägnade hon sin sista livskamrat, balettdansösen Rita Rosenberg. Hon sjöng in flera av sina melodier på skiva, medverkade i revyer och turnerade på somrarna. Hon skrev också musik till 47 svenska filmer.

De sista tio åren av hennes liv förändrades Kais tillvaro drastiskt på grund av en halkolycka som gjorde henne förlamad från midjan och nedåt. Hon drog sig då tillbaka från offentlighetens ljus, höll mest telefonkontakt med sina vänner och togs om hand av sin kära vän, Rita Rosenberg, från Danmark.

Kai dog 25 mars 1982 i en ålder av 76 år. Men musiken har aldrig tystnat. Hennes begravning ägde rum i Stockholm och som postludium spelade orgeln ”Jag har en liten melodi” – en sista leende hälsning från en människa som spritt så mycket glädje under sitt liv.

Radiomannen Bengt Haslum skrev boken ”Jag har en liten melodi” : en bok om Kai Gullmar, som utkom 1982. Den innehåller även en omfattande verkförteckning. Efter en idé av Lars Löfgren och Nils Johan Tjärnlund producerades en jubileumsutställning Swing it! Gurli Bergström blir Kai Gullmar – en kvinna i musiklivet som visades på Sundsvalls museum 2005 och på Musikmuseet i Stockholm 2006.

Citat Kai:
”Jag har varit för lat för att lära mig skriva noter men jag har alltid vetat hur jag
velat ha harmonierna. I början spelade jag bara i två tonarter, C-dur och F-dur.
Senare gick det bra i G-dur också”.

Några mer kända kompositioner?
En natt på Ancora bar, I Heidelberg, Jag har en liten melodi, Med dej i mina armar, Med käckhet och fräckhet, Ordning på torpet, På en byväg om våren, Solen lyser även på liten stuga, Ungmön på Käringön och ex. Uti Rio, Rio de Janeiro.

kaj3

Filmer?
1947 – Den långa vägen. 1950 – Anderssonskans Kalle. 1951 – 91 Karlssons bravader. 1961 – Åsa-Nisse bland grevar och baroner. I några filmer deltog Kai också som skådespelare, och hon uppträdde på Stockholms scener och turnerade om somrarna i landets folkparker.

En av hennes låtar, Ulla Billquist 1907-1946 – Jag har en liten Melodi 1939-
https://www.youtube.com/watch?v=E7RQz5XtfiM

En stor kvinna inom musik och film!

Källor:
sv.wikipedia.org
minnenasjournal.nu
youtube.com
svd.se
son-of-the-highcoast.com

 


Lämna en kommentar

Grymlings var en ”supergrupp” som tyvärr slutade för tidigt…?

grymlings1

En av de bästa country-rockgrupper vi haft? Lite svenskt CCR? Proffsigt, men så ofta slutar det tråkigt nog. CCR gick lite av samma öde till mötes.

Okej, vilka var de?
Grymlings är en svensk rockgrupp bildad 1990 i Eksta socken på Gotland av Göran Lagerberg, Magnus Lindberg, Pugh Rogefeldt och Mikael Rickfors.

Bandet kallades av en del för Sveriges Traveling Wilburys, eftersom Grymlings likt Traveling Wilburys är att betrakta som en supergrupp. Kanske en del så? Fler artister tillfrågades att vara med i Grymlings, men avböjde: Ulf Lundell eftersom han kände sig obekväm med att vistelsen på gården skulle filmas och Peps Persson med motiveringen att han kände sig musikaliskt obekväm.

Namnet på gruppen kommer från fastighetsnamnet Grymlings i Eksta socken på sydvästra Gotland (strax innanför Karlsöarna). Rickfors ägde gården på denna fastighet under senare delen av 1980-talet. På gården fanns även en studio där gruppen spelade in sitt debutalbum Grymlings sommaren 1990. Flera medverkande hade med sina familjer som passade på att fira semester samtidigt. Allt detta framgick av ett TV-program som visades i samband med att albumet lanserades.

grymlings

Skivan blev en stor kommersiell framgång och sålde 170 000 exemplar. Den stora hitlåten var Rogefeldts ”Mitt bästa för dig”, vilken låg 23 veckor på Svensktoppen 1990–1991, 14 av dessa på förstaplatsen. Även skivans andra singel, ”Där gullvivan blommar”, blev framgångsrik med 22 veckor på Svensktoppen 1991–1992, med en andraplats som bästa placering. Båda dessa är mina favoriter.

Grymlings* Där gullvivan blommar.
https://www.youtube.com/watch?v=c3wo6QpK8kw

År 1992 kom uppföljaren Grymlings II som spelades in i NordHansen Studio i Stockholm. Skivan låg som bäst på en elfteplats på albumlistan. Låtarna ”En glädjesång” och ”Väntar på en vän” tog sig in på Svensktoppen.

Hösten 2004 återförenades bandet på nytt och spelade in det tredje albumet Grymlings III, vilket utgavs 2005. Mikael Rickfors hade sålt sin gård på Gotland, den som gav Grymlings sitt namn och som var spelplatsen för den första lustfyllda inspelningen som blev gruppens första platta. Så när Grymlings gjorde comeback, så fick skivan spelas in i Stockholm, ganska långt från den avslappnade stämningen.

Rogefeldt hade nu lämnat bandet och ersatts av Mats Ronander. Anledningen till medlemsbytet var att Rogefeldt inte ansåg sig ha tid med Grymlings. I en annan intervju gav dock Rogefeldt ett annat motiv till sitt avhopp: ”tio år efteråt ville boysen göra en revival och vi hade ett möte. Men jag kände att vi inte skulle kunna återupprepa det på ett värdigt sätt, så jag sa: Tyvärr killar, jag är inte med.” Jag läste även i pressen att han ”tackade nej till en återförening, efter att ha spelat som förband till Gyllene Tider hela sommaren i fjol.”

Grymlings III nådde en tiondeplats på den svenska albumlistan. Ingen av singlarna tog sig in på singellistan, men låten ”Moder Svea” tog sig in på Svensktoppen. Skivan fick negativa recensioner i pressen. Man såg likheter med vår nationalsång.

Grymlings- Moder Svea
https://www.youtube.com/watch?v=0LTgRMnDkEk

Senaste medlemmarna, Göran Lagerberg – sång, basgitarr (1990–1992, 2004–2005), Magnus Lindberg – sång, munspel (1990–1992, 2004–2005), Mikael Rickfors – sång, gitarr, piano (1990–1992, 2004–2005) och – Mats Ronander – sång, gitarr, munspel (2004–2005). Tidigare? Pugh Rogefeldt – sång, gitarr, munspel (1990–1992).

grymlsena

Studiomusiker?
Några kan nämnas. Lasse Lindbom – akustisk gitarr. Mikael Nord Andersson – gitarr, steel-gitarr, mandolin. Mats Lindfors – basgitarr, gitarr, mandolin. Benneth Fagerlund – dragspel, orgel, piano.


I maj 2016 kunde man läsa att en ny konstellation framträdde som påminner om den forna gruppen. Dock lär den ej komma åter. ”En pionjär och legend, en rockig skönsångare samt den svenska rockscenens slitvarg nummer ett. Så kan man beskriva de tre artisterna bakom den nybildade gruppen med det anonyma namnet RRH. Men varje bokstav representerar ett tungt efternamn: Rogefeldt, Rickfors och Hylander.”

Pugh Rogefeldt tyckte att det känns inspirerande att spela i en ny konstellation. ”Mikael Rickfors känner han ju sedan tidigare, och Dan Hylander verkar vara en trevlig kille som har en imponerande bakgrund”. Sa Pugh.

2016 lirade de på turné, 2017 ställde de in (Pugh sjuk). Hylander, Ronander, Rickfors körde en del ihop i stället.

Kortfakta, de tre nyare:
Mikael Rickfors började sin karriär som sångare i ”The Hollies”, känd för låten ”Vingar” som slog stort 1989. Mats Ronander har turnerat och spelat in skivor med bland annat Ulf Lundell och Abba. Som soloartist är nog Mats mest känd för ”Gör mig lycklig nu”.

Dan Hylander var en av Sveriges mest hyllade artister på 80-talet när han och Py Bäckman turnerade flitigt med Raj Montana Band. ”Skuggor i skymningen” och ”Svart kaffe” var stora hits. Dan har även skrivit massor av fantastiska låtar till andra artister. Alla vi läst om stora inom country-rocken 🙂

Källor:
sv.wikipedia.org
youtube.com
kristianstadsbladet.se
hn.se
event.paraplyproduktion.se

 

 

 


Lämna en kommentar

Allt om E Street Band och självklart, bossen Bruce Springsteen… Del 2-2

Bruce-Springsteepatti-Scialfa

E Street Band anses ha bildats i oktober 1972, mer fokus i denna del på Bruce Frederick Joseph Springsteen. En gigant på scen 🙂

Senare åren?
1999, elva år efter att Springsteen hade upplöst bandet, återförenades de. De gav sig ut på den stora turnén Reunion Tour, som avslutades med en HBO-inspelning som resulterade i albumet Live In New York City. 2002 fortsatte återföreningen med album och den långa och framgångsrika turnén Rising Tour.

2004 deltog bandet i Springsteens Vote for Change-turné i samband med det amerikanska presidentvalet. Federici, Scialfa och Tyrell medverkade på Devils & Dust och hela bandet var med på Magic och den efterföljande turnén.

Springsteen har i sina låttexter tagit pulsen på det amerikanska samhället och visat på dess svagheter, där de utsatta människor som hamnat på baksidan av den amerikanska drömmen sällan kan ta sig ur sitt elände. En del låtar handlar även om hans egen uppväxt i New Jersey och om brusten kärlek. Låtarna har en stor variation mellan glada rocklåtar och vemodiga och nedstämda ballader. Han har belönats med 20 Grammy awards och en Oscar, fick Polarpriset 1997 och invaldes i rockens Hall of fame 1999.

Bruce är sedan 1991 gift med Patti Scialfa. Det hade flirtats bakom scenen redan när den fyra år yngre Patti Scialfa blev medlem i E Street Band inför ”Born in the USA”-turnén 1984. Hon ansågs dessutom som mer passande eftersom hon kom från samma musikkretsar i Asbury Park. Hennes solodebut, ”Rumble doll”, släpptes 1993 och därefter har hon spelat in skivorna ”23rd street lullaby” (2004) och ”Play it as it lays” (2007). Sedan några år tillbaka jobbar hon på sitt fjärde album.

bruce-springsteen-84

Kvinnorna – familj.
Kvinnorna har alltid haft en viktig plats, i Bruce låtar som i hans liv. Han blandade ihop sin farmor med sin mamma, storasyster Virginias liv inspirerade honom till låten ”The river” och lillasyster Pamela är en av hans hovfotografer. Men den viktigaste kvinnan i rockstjärnans liv är hustrun Patti. Adele Springsteen – mamma. Alice Springsteen – farmor. Virginia Shave – syster. Och så nämnd – Pamela Springsteen – syster. Bruce var 13 år när han tog stort ansvar för henne.

barnbruce

Barnen är tre: Jessica Rae Springsteen, född 30 december 1991, amerikansk show- ryttarinna. Evan James Springsteen, född: 25 juli 1990. Sam Ryan Springsteen, utbildad brandman. Född 5 januari 1994 – Los Angeles, Kalifornien, USA.

Kvinnor som i flickvänner?
Bruce Springsteens första allvarliga förhållande var med ”Crazy Diane”. En sen sommarnatt 1971 ska det ha sagt klick på en strand – Diane Lozito. Joy Hannan – som han träffade på Stone Pony i Asbury Park. Lynn Goldsmith – var rockfotograf när de träffades, och fotograferade konserterna under ”Darkness on the edge of town”-turnén. Slutet aningen ”brutalt”. Joyce Hyser – skådis som ödet sammaförde (eller Gary Busey)  🙂


Frun förut?
Julianne Phillips som ingen verkar kunnat glömma hennes hår. En gång röstades det fram som en av de allra bästa i världen. Hon var Springsteens första fru, en modell och skådespelerska från ett övre medelklasshem i Oregon. De gifte sig 1985. Redan under åren med honom höll hon en låg profil, och efter skilsmässan 1988 (då hon ska ha fått 20 miljoner dollar) har hon knappt sagt ett enda ord offentligt om äktenskapet. I dag bor hon i en stuga i bergen ovanför Santa Monica.

estreet

Hans minnen av besök i Sverige?
Springsteen har gett svenskar många minnesvärda ögonblick. Det ”The Boss” själv minns mest från sina Sverigevistelser är när han spelade sönder Ullevi i Göteborg 1985 – och ett sexklubbsbesök i Stockholm 1975. Enligt sin självbiografi ”Born to run som kom ut 2016.

Juni 2018:
För närvarande finns det inga datum planerade med Bruce Springsteen and the E Street Band i Sverige.

Källor:
sv.wikipedia.org
expressen.se
livenation.se
sydsvenskan.se
pinterest.se

 


Lämna en kommentar

Allt om E Street Band och självklart, bossen Bruce Springsteen… Del 1-2

estreet

E Street Band är Bruce Springsteens kompband som turnerat mest och spelat in flest album och singlar med honom. Stort tycker jag är att Springsteen även alltid delat intäkterna från konserterna lika med bandmedlemmarna. Inte som Per Gessle. 🙂

Bildat?
E Street Band anses ha bildats i oktober 1972 även om de inte tog det officiella namnet förrän 1974. Bruce Frederick Joseph Springsteen, även kallad The Boss, föddes i september 1949 i Long Branch i New Jersey, är en amerikansk rockmusiker, sångare, gitarrist och låtskrivare.

Namnet på bandet?
Namnet E Street Band kommer av att dåvarande keyboardisten David Sancious bodde på E Street i Belmar, New Jersey. Han var den siste av bandmedlemmarna som hämtades av de övriga när de skulle ut på spelningar. En gång när de satt och väntade på honom sade Springsteen att de hade tillbringat så mycket tid parkerade på gatan att de borde kalla bandet E Street Band. Sancious var aldrig med i bandet under det officiella namnet E Street Band.

Gänget bakom Springsteen?
Ursprungsmedlemmarna var Clarence Clemons (saxofon), Danny Federici (keyboard, orgel), Vini ”Mad Dog” Lopez (trummor), David Sancious (keyboard) och Garry Tallent (bas), förutom Bruce Springsteen, gitarr och sång.
Sancious status som medlem är omdiskuterat eftersom han, efter inspelningen av Greetings from Asbury Park, N.J., inte deltog på den efterföljande turnén. Det dröjde till juni 1973 innan han började att medverka på Springsteens konserter.

Bandmedlemmarna – har även individuellt eller som grupp spelat med stora artister. När de inte har arbetat med Springsteen, har de spelat in soloskivor och haft framgångsrika karriärer som gästmusiker, producenter, låtskrivare, skådespelare och mer inom nöjesbranschen. De mest kända är Max Weinberg som leder The Max Weinberg 7 i Late Night With Conan O’Brien sedan 1993 samt Steven Van Zandt som medverkade som barägaren Silvio Dante i tv-serien Sopranos från 1999 till 2007.

I början av 1980-talet lämnade Van Zandt bandet för en egen karriär. Detta blev officiellt 1984 och i juni samma år kom Nils Lofgren (gitarr och sång) med samtidigt med Springsteens blivande fru, Patti Scialfa (sång, och senare gitarr). Från 2002 finns även Soozie Tyrell (violin och sång) med i bandet. I november 2007 hoppade Danny Federici av den pågående Magic-turnén för att genomgå behandling för cancer. Han ersattes tillfälligt av Charles Giordano, som tidigare spelat med Springsteen i The Sessions Band. Efter att Federici avlidit i april 2008 har Giordano fortsatt spela med bandet.

Vid vissa tillfällen har bandet utökats med en blåssektion, som ibland kallas The Miami Horns. Deras mest berömda medlemmar är Richie ”La Bamba” Rosenberg (trombon) och Mark Pender (trumpet), vilka båda spelat med Weinberg i The Max Weinberg 7. Under delar av 2009 års Working on a Dream Tour har 18-åriga Jay Weinberg, son till Max Weinberg, spelat trummor i bandet. Detta då fadern varit upptagen med inspelningarna av The Tonight Show with Conan O’Brien.

bruce-springsteen-84

Tidiga åren för Springsteen?
Hans tidiga musikkarriär omfattar perioden från 1964 – till att han fick sitt första skivkontrakt 1972. Banden bestod oftast av musiker som senare blev kända antingen som soloartister eller med andra band. Med undantag för The Castiles gav inga av hans band ut några musikalbum. I det bandet kom han in 1965 på gitarr och sång. De bildades 1964 med fyra andra lirare.

Fortsättning del 2, om de senare åren och Springsteens kvinnor och familj…

Källor:
sv.wikipedia.org
expressen.se
livenation.se
sydsvenskan.se
pinterest.se